ಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಷನ್ ಉದ್ಯಮ
ಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಷನ್ ಉದ್ಯಮವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ 2D ಅನಿಮೇಷನ್, 3D ಅನಿಮೇಷನ್ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ ದೃಶ್ಯ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. [೧] [೨] [೩] ೧೯೫೬ ರಲ್ಲಿ, ಬಾಂಬಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಡಿಸ್ನಿ ಸ್ಟುಡಿಯೋಸ್ ಆನಿಮೇಟರ್ ಕ್ಲೇರ್ ವೀಕ್ಸ್, ಅಮೆರಿಕಾದ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಹಕಾರ ಮಿಷನ್‌ನ ಭಾಗವಾಗಿ ದೇಶದ ಮೊದಲ ಅನಿಮೇಷನ್ ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಮತ್ತು ತರಬೇತಿ ನೀಡಲು ಮುಂಬೈನಲ್ಲಿ ಭಾರತದ ಫಿಲ್ಮ್ಸ್ ವಿಭಾಗಕ್ಕೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು. [೪] ಅವರು ಭಾರತೀಯ ಆನಿಮೇಟರ್‌ಗಳ ಪ್ರಮುಖ ಗುಂಪಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡಿದರು, ಅವರ ಮೊದಲ ನಿರ್ಮಾಣವು ದಿ ಬ್ಯಾನಿಯನ್ ಡೀರ್ (೧೯೫೭) ಎಂಬ ಚಲನಚಿತ್ರವಾಗಿತ್ತು. ಹಿರಿಯ ಆನಿಮೇಟರ್ ರಾಮ್ ಮೋಹನ್ ಫಿಲ್ಮ್ಸ್ ವಿಭಾಗದ ಕಾರ್ಟೂನ್ ಘಟಕದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.
ಫಿಲ್ಮ್ಸ್ ಡಿವಿಷನ್‌ನ ಮತ್ತೊಂದು ಹೆಗ್ಗುರುತಾಗಿರುವ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಿತ್ರ ಏಕ್ ಅನೇಕ್ ಔರ್ ಏಕ್ತಾ, ಇದು ೧೯೭೪ ರಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. [೫] [೬] ಈ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಏಕತೆಯ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಸಲು ಒಂದು ನೀತಿಕಥೆಯಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಭಾರತದ ಸರ್ಕಾರಿ ದೂರದರ್ಶನ ಕೇಂದ್ರವಾದ ದೂರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪ್ರಸಾರವಾಗುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ದೂರದರ್ಶನ ಸರಣಿಯು ಘಾಯಾಬ್ ಆಯಾ, ಇದು ೧೯೮೬ ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಾರವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಸುದ್ಧಸತ್ತ್ವ ಬಸು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು. ಮೊದಲ ಭಾರತೀಯ 3D ಮತ್ತು VFX ಅನ್ನು ಅನಿಮೇಷನ್ ಮೂಲಕ ದೂರದರ್ಶನ ಸರಣಿ ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ ವ್ಯೋಮ್‌ಗಾಗಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.
ಮೊದಲ ಭಾರತೀಯ 3D ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಿತ್ರ ರೋಡ್‌ಸೈಡ್ ರೋಮಿಯೋ, ಯಶ್ ರಾಜ್ ಫಿಲ್ಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ವಾಲ್ಟ್ ಡಿಸ್ನಿ ಕಂಪನಿಯ ಭಾರತೀಯ ವಿಭಾಗದ ಜಂಟಿ ಉದ್ಯಮವಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಜುಗಲ್ ಹಂಸರಾಜ್ ಬರೆದು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ್ದಾರೆ. [೭]
ಇತಿಹಾಸ
ಬದಲಾಯಿಸಿಭಾರತದಲ್ಲಿ ಅನಿಮೇಷನ್ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ೨೦ ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದು. ಆಧುನಿಕ ಅನಿಮೇಶನ್‌ನ ಪೂರ್ವಗಾಮಿಗಳಾದ ನೆರಳು ಬೊಂಬೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಲೈಡ್ ಶೋಗಳು ಸಿನೆಮಾದ ಆಗಮನದ ಮೊದಲು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ರಂಜಿಸಿದವು. ದಾದಾಸಾಹೇಬ್ ಫಾಲ್ಕೆ, ಗುಣಮೋಯ್ ಬ್ಯಾನರ್ಜಿ, ಕೆಎಸ್ ಗುಪ್ತೆ ಮತ್ತು ಜಿಕೆ ಘೋಕ್ಲೆ ಮುಂತಾದ ಪ್ರವರ್ತಕರು ೨೦ ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಅನಿಮೇಷನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಜೀವಂತವಾಗಿಟ್ಟರು. ಅಂತಹ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಕಾರ್ಟೂನ್ಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತರಾಗಿದ್ದರು.
ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಪೂರ್ವ
ಬದಲಾಯಿಸಿಅನಿಮೇಷನ್ ಹುಟ್ಟುವ ಮುಂಚೆಯೇ, ನೆರಳು-ಗೊಂಬೆ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಕಥೆಗಳನ್ನು ಹೇಳಲು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದವು. ಆಂಧ್ರಪ್ರದೇಶ ರಾಜ್ಯದ ತೊಲು ಬೊಮ್ಮಲತಾ ("ಚರ್ಮದ ಬೊಂಬೆಗಳ ನೃತ್ಯ") ಒಂದು ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. [೮] ಬಳಸಿದ ಬೊಂಬೆಗಳು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದ್ದವು, ಬಹು ಕೀಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು. ಇದರರ್ಥ ಬಣ್ಣದ ನೆರಳುಗಳು ಪರದೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಕ್ಷೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. [೯] ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ನಡೆದವು. ಜನಪದ ಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಹಾಭಾರತ ಮತ್ತು ರಾಮಾಯಣದಂತಹ ವಿವಿಧ ಮಹಾಕಾವ್ಯಗಳನ್ನು ನಾಟಕೀಯಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. [೮]
ಶಂಬರಿಕ್ ಖರೋಲಿಕಾ ಮತ್ತೊಂದು ಮನರಂಜನೆಯ ಸಾಧನವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಸಿನಿಮಾದ ಯುಗಕ್ಕಿಂತ ಹಿಂದಿನದು. [೧೦] "ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಲ್ಯಾಂಟರ್ನ್" ಎಂಬ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕೈಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಗಾಜಿನ ಸ್ಲೈಡ್‌ಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಹದೇವ್ ಗೋಪಾಲ್ ಪಟವರ್ಧನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪುತ್ರರು ೧೯ ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಭಾರತದ ಕೆಲವು ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಲು ಕಾರಣರಾಗಿದ್ದರು. ಇಂಜಿನಿಯರ್ ಆಗಿದ್ದ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ಮದನ್ ಮಾಧವ್ ರಾವ್ ವಿಟಾಲೆ ಅವರಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ನಂತರ ಪಟವರ್ಧನ್ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಹವ್ಯಾಸವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. [೧೧] ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಸಂಭಾಷಣೆ, ನಿರೂಪಣೆ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆ ಸಂಗೀತದಂತಹ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. [೧೦] ಮೊದಲ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವು ೨೦ ಫೆಬ್ರವರಿ ೧೮೯೨ ರಂದು ಮುಂಬೈನ ಕಲ್ಯಾಣ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಮೊದಲ ಭವ್ಯ ಪ್ರವಾಸವು ೨೭ ಡಿಸೆಂಬರ್ ೧೮೯೫ ರಂದು ಪುಣೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಭಾರತೀಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್‌ನ ೧೧ ನೇ ಅಧಿವೇಶನದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ಸ್ಲೈಡ್‌ಗಳು ರಾಮಾಯಣ, ಸೀತಾ ಸ್ವಯಂವರ, ಮಹಾಭಾರತ, ಸತಿ ಅನಸೂಯ, ರಾಜಾ ಹರಿಶ್ಚಂದ್ರ, ಶೇಖರ್ ದಶರಥ ಮತ್ತು ಸರ್ಕಸ್‌ನ ವಿವಿಧ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸರ್ಕಸ್ ಸ್ಲೈಡ್‌ಗಳನ್ನು ಛತ್ರೆಯ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸರ್ಕಸ್‌ನ ಮಾಲೀಕರು ಪ್ರಾಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ರಾಜಾ ರವಿ ವರ್ಮಾ ಮತ್ತು ಮಾಧವರಾವ್ ಧುರಂಧರ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಹ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಲಾಗಿದೆ. [೧೧]
ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಸ್ಲೈಡ್ ಶೋ ರೂಪದಲ್ಲಿ ರಾಜಾ ಹರಿಶ್ಚಂದ್ರನ ಕಥೆಯು ೧೯೧೩ ರಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಾಣಗೊಂಡ ಸಮೃದ್ಧ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕ ದಾದಾಸಾಹೇಬ್ ಫಾಲ್ಕೆ ಅವರ ಮೊದಲ ಚಲನಚಿತ್ರ ರಾಜ ಹರಿಶ್ಚಂದ್ರ [೧೨] ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಾಜಾ ಹರಿಶ್ಚಂದ್ರ ಭಾರತದ ಮೊದಲ ಸ್ಥಳೀಯ ಮೂಕ ಚಲನಚಿತ್ರ ಎಂಬ ಖ್ಯಾತಿಗೆ ಪಾತ್ರವಾಗಿದೆ. [೧೨]
ಭಾರತೀಯ ಚಿತ್ರರಂಗದ ಪಿತಾಮಹ ಎಂದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, [೧೩] ಫಾಲ್ಕೆ ಅನಿಮೇಷನ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅವರ ೧೯೧೨ ರ ಕಿರುಚಿತ್ರ ದಿ ಗ್ರೋತ್ ಆಫ್ ಎ ಪೀ ಪ್ಲಾಂಟ್ ಸಮಯ-ನಷ್ಟದ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿತು, [೧೪] ದಿನಕ್ಕೆ ಒಂದು ಫ್ರೇಮ್ ಶಾಟ್. ೧೯೧೫ ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಕಿರು ಅಗ್ಕಾಡ್ಯಾಂಚಿ ಮೌಜ್ (ಮ್ಯಾಚ್ ಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಫನ್ ) ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. [೧೫] ಅವರು ಬಹುಶಃ ಎಮಿಲ್ ಕೋಲ್ ಅವರ ಬೆಂಕಿಕಡ್ಡಿ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಪ್ರೇರಿತರಾಗಿದ್ದರು. [೧೬] ಇದರ ನಂತರ ಲಕ್ಷ್ಮೀಚಾ ಗಲಿಚಾ (ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ನಾಣ್ಯಗಳು), ಮತ್ತು ವಿಚಿತ್ರ ಶಿಲ್ಪಾ (ನಿರ್ಜೀವ ಅನಿಮೇಷನ್). ಯುರೋಪಿನ ಯುದ್ಧವು ಚಲನಚಿತ್ರ ಸೇರಿದಂತೆ ಆಮದುಗಳನ್ನು ನಿಧಾನಗೊಳಿಸಿದ್ದರಿಂದ ಫಾಲ್ಕೆ ಕಾರ್ಟೂನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರಗಳಂತಹ ಸಣ್ಣ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು. [೧೫] ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಅಗ್ಕಡ್ಯಾಂಚಿ ಮೌಜ್ ಮತ್ತು ವಿಚಿತ್ರ ಶಿಲ್ಪದಂತಹ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಕೃತಿಗಳು ಸಮಯದ ವಿನಾಶದಿಂದ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ೧೯೩೨ [೧೭] ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಮೂಕಿ ಚಿತ್ರ ಸೇತು ಬಂಧನದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಅನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಫಾಲ್ಕೆ ಅವರ ಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಕಾಣಬಹುದು.
೧೯೩೪ ರಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿಪಥದೊಂದಿಗೆ ಮೊದಲ ಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರ ಆನ್ ಎ ಮೂನ್‌ಲೈಟ್ ನೈಟ್ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು. [೧೮] ಚಲನಚಿತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಾಯಕ RC ಬೋರಲ್‌ಗೆ ಸಲ್ಲುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಈ ಗುಣಲಕ್ಷಣವು ತಪ್ಪಾಗಿರಬಹುದು. [೧೯]
ಗುಣಮೋಯ್ ಬ್ಯಾನರ್ಜಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಮತ್ತು ನ್ಯೂ ಥಿಯೇಟರ್ಸ್ ಲಿಮಿಟೆಡ್ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಪೀ ಬ್ರದರ್ಸ್ ೨೩ ಜೂನ್ ೧೯೩೪ ರಂದು ಕಲ್ಕತ್ತಾದಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು, ಇದು ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಮೊದಲ ಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರವು ೩ ಮತ್ತು ೪ ನಿಮಿಷಗಳ ನಡುವೆ ಇತ್ತು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗಿದೆ. ಕಥಾವಸ್ತುವು ೫ ಬಟಾಣಿಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಲು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಬಟಾಣಿ-ಪಾಡ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಈ ಬಟಾಣಿಗಳಿಂದ ಐದು ಸಣ್ಣ ಆಟಿಕೆಗಳಂತಹ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಒಂದಕ್ಕೊಂದು ಆಡುತ್ತವೆ. ಚಿತ್ರವು ಮೂಲತಃ ಪ್ರಯೋಗಾತ್ಮಕ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಸರಿಯಾದ ಕಥಾಹಂದರವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಇದು ಡಿಸ್ನಿ ಮತ್ತು ಇತರ ವಿದೇಶಿ ಆನಿಮೇಟರ್‌ಗಳ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಅವರ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಕಲ್ಕತ್ತಾದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಬಾರಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗುತ್ತವೆ. ಪುಣೆ ಮೂಲದ ಪ್ರಭಾತ್ ಫಿಲ್ಮ್ ಕಂಪನಿಯ ಜಂಬು ಕಾಕಾ ೧೫ ನವೆಂಬರ್ ೧೯೩೪ ಬಾಂಬೆಯಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು. ಕಿರುಚಿತ್ರವು ನರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ರಘುನಾಥ್ ಕೆ.ಕೇಲ್ಕರ್ ಅವರು ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. [೧೭] ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೆ.ಎಸ್.ಗುಪ್ಟೆ ಮತ್ತು ಜಿ.ಕೆ.ಗೋಖಲೆ ಅವರು ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಾರ್ಟೂನ್ಗಳನ್ನು ನೋಡುವ ಮೂಲಕ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಅನಿಮೇಷನ್ ಕಲಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅನಿಮೇಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರಯೋಗವನ್ನು ಶಿಕಾರ್ ("ದ ಹಂಟ್") ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು.
ಈ ಅವಧಿಯ ಇತರ ಕಿರುಚಿತ್ರಗಳು ಕೋಲಾಪುರ್ ಸಿನಿಟೂನ್ಸ್‌ನ ಬಕಮ್ ಭಟ್, ಮೋಹನ್ ಭವಾನಿಯವರ ಲಫಂಗಾ ಲಾಂಗೂರ್ (೧೯೩೫), ಜಿಕೆ ಘೋಖ್ಲೆಯವರ ಸೂಪರ್‌ಮ್ಯಾನ್ಸ್ ಮಿಥ್ (೧೯೩೯) ಮತ್ತು ಮಂದರ್ ಮಲಿಕ್ ಅವರ ಆಕಾಶ್ ಪಟಾಲ್ (೧೯೩೯) ಸೇರಿವೆ.
ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಕಚ್ಚಾ ಫಿಲ್ಮ್ ಸ್ಟಾಕ್ ಕೊರತೆಯು ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಅನಿಮೇಷನ್ ಅನ್ನು ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು.
ಆಧುನಿಕ ದಿನ
ಬದಲಾಯಿಸಿಇದನ್ನೂ ನೋಡಿ: ಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ದೂರದರ್ಶನ ಸರಣಿಗಳ ಪಟ್ಟಿ
<br />೨೦೦೦ ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದ, ಅನೇಕ ಭಾರತೀಯ ಕಾರ್ಟೂನ್ ಚಾನೆಲ್‌ಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮತ್ತು ಜಪಾನೀಸ್ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಶೋಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತರಾಗುವ ಬದಲು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಶೋಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು.
ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಭಾರತ-ನಿರ್ಮಿತ ಸರಣಿ ಛೋಟಾ ಭೀಮ್ ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ ಆದರೆ ಶ್ರೀಲಂಕಾ ಮತ್ತು ಪಾಕಿಸ್ತಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಾರವಾಗುತ್ತದೆ.
ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಉತ್ಸವಗಳು
ಬದಲಾಯಿಸಿಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಷನ್ ಉದ್ಯಮಕ್ಕೆ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಸೇರಿವೆ:
- ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾನ್-ಫೀಚರ್ ಅನಿಮೇಷನ್ ಚಲನಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ ಪ್ರಶಸ್ತಿ
- ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ ಪ್ರಶಸ್ತಿ
- ಅನಿಮೇಷನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಸಮ್ಮಿಟ್, ಟೂಂಜ್ ಇಂಡಿಯಾ ಲಿಮಿಟೆಡ್, ತಿರುವನಂತಪುರ
- 24FPS ಅನಿಮೇಷನ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು, ಮಾಯಾ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಅಡ್ವಾನ್ಸ್ಡ್ ಸಿನಿಮಾಟಿಕ್ಸ್ (MAAC) ಆಯೋಜಿಸಿದ [೨೦]
- TASI ವೀಕ್ಷಕರ ಆಯ್ಕೆ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು (TVCA)
- ಅನಿಫೆಸ್ಟ್ ಇಂಡಿಯಾ
- ದೆಹಲಿಯ ಸೊಸೈಟಿ ಫಾರ್ ಅನಿಮೇಷನ್‌ನಿಂದ ವಾರ್ಷಿಕ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅನಿಮೇಷನ್ ಚಲನಚಿತ್ರ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು (AGAFA) (SAID) [ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿಲ್ಲ]
- ಆರ್ಬಿಟ್ ಲೈವ್ ಮತ್ತು ಕಲಾಕಾರಿ, ಅರೆನಾ ಅನಿಮೇಷನ್ ಆಯೋಜಿಸಿದೆ [೨೧]
- ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್ ಎಲಿಫೆಂಟ್ ಟ್ರೋಫಿಗಳು [೨೨]
ಸಮಾಜಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಥೆಗಳು
ಬದಲಾಯಿಸಿಭಾರತೀಯ ಉದ್ಯಮಗಳ ಒಕ್ಕೂಟ (CII) ಭಾರತೀಯ M&E ಅನ್ನು USD 100 ಶತಕೋಟಿ ಉದ್ಯಮಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ AVGC ನೀತಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸಿದೆ .
ಅನಿಮೇಷನ್ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಇಂಡಿಯಾ (TASI) ಮುಂಬೈನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಲಾಭರಹಿತ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಭಾರತೀಯ ಉಪಖಂಡದಲ್ಲಿ ಅತಿ ದೊಡ್ಡ ವಾರ್ಷಿಕ ಅನಿಮೇಷನ್ ಉತ್ಸವವಾದ ಅನಿಫೆಸ್ಟ್ ಇಂಡಿಯಾವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.
ASIFA (ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ಇಂಟರ್‌ನ್ಯಾಶನಲ್ ಡು ಫಿಲ್ಮ್ ಡಿ'ಆನಿಮೇಷನ್) ಯುನೆಸ್ಕೋ ಬೆಂಬಲಿತ ಲಾಭೋದ್ದೇಶವಿಲ್ಲದ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿದ್ದು, ಪ್ರತಿ ವರ್ಷ CG ಮೀಟ್ ಅಪ್ ಮತ್ತು ಇಂಟರ್‌ನ್ಯಾಶನಲ್ ಅನಿಮೇಷನ್ ದಿನ ಆಚರಣೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿದೆ.
ABAI (Association of Bangalore Animation Industry), ಬೆಂಗಳೂರಿನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಕಛೇರಿಯೊಂದಿಗೆ, AVGC ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ (ಅನಿಮೇಷನ್, ವಿಷುಯಲ್ ಎಫೆಕ್ಟ್ಸ್, ಗೇಮಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಕ್ಸ್). [೨೩] [೨೪]
ಸೊಸೈಟಿ ಫಾರ್ ಅನಿಮೇಷನ್ ಇನ್ ದೆಹಲಿ (SAID) ಅನಿಮೇಷನ್ ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧಿತ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಲಾಭರಹಿತ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ಈಗ ಅದನ್ನು ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ.
ಮೀಡಿಯಾ ಮತ್ತು ಎಂಟರ್‌ಟೈನ್‌ಮೆಂಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ಆಫ್ ಇಂಡಿಯಾ (MEAI) ಭಾರತೀಯ AVGC ಉದ್ಯಮವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವ ಸಕ್ರಿಯ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಉತ್ಸವಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಕ್ತಿಯ ನಿಯೋಗಗಳಿಗೆ MEAI ಸಹ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.
MESC, FICCI ಯ ಮೀಡಿಯಾ ಮತ್ತು ಎಂಟರ್‌ಟೈನ್‌ಮೆಂಟ್ ಸ್ಕಿಲ್ಸ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಷನ್, VFX ಮತ್ತು ಇತರ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಲು NSDC ಯೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದೆ. [೨೫]
ಉದ್ಯಮ
ಬದಲಾಯಿಸಿಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಷನ್ ಉದ್ಯಮವು ಉತ್ತರ ಅಮೆರಿಕಾದ ಚಲನಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ದೂರದರ್ಶನ ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಭಾರತೀಯ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಬೇಡಿಕೆಯ ಹಿಂದೆ ಹಲವು ಕಾರಣಗಳಿವೆ. ಉತ್ತರ ಅಮೇರಿಕಾ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳು, ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ, ತಮ್ಮ ಅನಿಮೇಷನ್ ವಿಷಯವನ್ನು ಏಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಪೆಸಿಫಿಕ್ ರಿಮ್ ದೇಶಗಳ ಮೂಲದ ಕಂಪನಿಗಳಿಗೆ ಹೊರಗುತ್ತಿಗೆ ಮಾಡಲು ಅಪಾರ ಸಿದ್ಧತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. ಹಿಂದಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅನಿಮೇಷನ್ 3D ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ 2D ಅನಿಮೇಷನ್ ವಿಷಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಆದರೆ ಈಗ ಸನ್ನಿವೇಶ ಸಾಕಷ್ಟು ಬದಲಾಗಿದೆ. ಹಿಂದಿನದಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಷನ್ ಉದ್ಯಮವು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ, ಪ್ರಖ್ಯಾತ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಮೂಲಸೌಕರ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಹಿಡಿತ ಸಾಧಿಸಿದೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ, ಭಾರತದಾದ್ಯಂತ ಹಲವಾರು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಹಲವಾರು ಅನಿಮೇಷನ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳು, VFX, ಆಟದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಇವೆ. ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಅವಕಾಶಗಳು ಮತ್ತು ಯೋಗ್ಯವಾದ ವೇತನ ಶ್ರೇಣಿಯಿಂದಾಗಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಹ ಸಾಗರೋತ್ತರ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. [೨೬]
ಜಪಾನಿನ ಅನಿಮೇಷನ್ ಮತ್ತು ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ ಹೌಸ್‌ಗಳು ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಕಂಟೆಂಟ್‌ನ ಸಹ-ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಮೈತ್ರಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ತಮ್ಮ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿವೆ. [೨೭]
ಮುಂಬೈ, ಚೆನ್ನೈ, ತಿರುವನಂತಪುರ, ಪುಣೆ, ಹೈದರಾಬಾದ್, ಕೋಲ್ಕತ್ತಾ ಮತ್ತು ಬೆಂಗಳೂರು ದೇಶದ ಅನಿಮೇಷನ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳಿಗೆ ಪ್ರಮುಖ ಕೇಂದ್ರಗಳಾಗಿವೆ.
ಭಾರತೀಯ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಪಟ್ಟಿ
ಬದಲಾಯಿಸಿ೧೯೫೭ ರಲ್ಲಿ ದಿ ಬಾನ್ಯನ್ ಡೀರ್ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದಾಗಿನಿಂದ, ಭಾರತದಲ್ಲಿ ೧೩೦ ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಭಾರತದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಸರಣಿ
ಬದಲಾಯಿಸಿಸಹ ನೋಡಿ
ಬದಲಾಯಿಸಿ
ಉಲ್ಲೇಖಗಳು
ಬದಲಾಯಿಸಿ- ↑ Animation Fact. NASSCOM.
- ↑ "Clair Weeks- Pioneer of Indian Animation". YouTube.
- ↑ "Hyderabad a global hub for animation and gaming". Archived from the original on 2013-10-29. Retrieved 2013-10-26.
- ↑ "Clair Weeks; Longtime Disney Animator". Los Angeles Times. Retrieved 20 January 2020.
- ↑ "Ek Anek Aur Ekta". IMDb. 11 October 1974.
- ↑ "Board Message". Hamaraforums.com. Archived from the original on 2011-07-17. Retrieved 2010-12-31.
- ↑ "Official Website: Roadside Romeo". Disney.in. 2008-10-24. Archived from the original on 2010-12-16. Retrieved 2010-12-31.
- ↑ ೮.೦ ೮.೧ "Tholu Bommalata". aptdc.gov.in. Andhra Pradesh tourism. Archived from the original on 27 October 2016. Retrieved 30 October 2016.
- ↑ "Puppet Forms". ccrtindia.gov.in. Centre for Cultural Resources and Training. Retrieved 30 October 2016.
The puppets are large in size and have jointed waist, shoulders, elbows and knees. They are coloured on both sides. Hence, these puppets throw coloured shadows on the screen.
- ↑ ೧೦.೦ ೧೦.೧ Prof. Tenali, Phani; Agarwal, Swati. "Long Ago". dsource.in. The Story of Indian Animation. D'source. Archived from the original on 10 November 2016. Retrieved 30 October 2016.
- ↑ ೧೧.೦ ೧೧.೧ Torcato, Ronita (25 December 2009). "Once Upon a Magic Lantern". www.thehindubusinessline.com. Business Line, The Hindu. Retrieved 30 October 2016.
- ↑ ೧೨.೦ ೧೨.೧ "Silent Films of India". www.culturopedia.com. Indian Cinema. Culturopedia. Archived from the original on 23 October 2016. Retrieved 30 October 2016.
- ↑ The Editors of Encyclopædia Britannica. "Dadasaheb Phalke". britannica.com. Encyclopædia Britannica. Retrieved 30 October 2016.
{{cite web}}:|last=has generic name (help) - ↑ Sen, Jayanti (1 October 1999). "India's Growing Might". awn.com. Animation World Network. Retrieved 30 October 2016.
Finally, after a lot of effort and struggle, he did make his first film, The Growth Of A Pea Plant, and again it was using stop-motion, i.e. time-lapse photography. So, did anyone realize that 1912 officially marked the beginning of Indian animation using the animation technique of time-lapse photography?
- ↑ ೧೫.೦ ೧೫.೧ Dr. Lent, John A. (August 1998). "Ram Mohan and RM-USL: India's Change Agents of Animation". awn.com. Animation World Magazine, Animation World Network. Retrieved 30 October 2016.
In 1915, the father of Indian cinema, Dhumdiraj Govind Phalke, produced the animated Agkadyanchi Mouj (Matchsticks' Fun), followed by Laxmicha Galicha (animated coins), and Vichitra Shilpa (again, inanimate animation). Because the war in Europe had slowed imports, including film, Phalke was forced into making shorter works than features, so he resorted to cartoons and documentaries.
- ↑ Wright, Jean Ann (2013). "Chapter 2: The History of Animation". Animation Writing and Development. Focal Press. ISBN 9781136144059 – via safaribooksonline.com.
Early in the twentieth century Dhundiraj Govind "Dadasaheb" Phalke made the first animated film in India, Agkadyanchi Mouj. He had probably seen Emile Cohl's matchstick film.
- ↑ ೧೭.೦ ೧೭.೧ "Glimpses of Indian Animation", directed by R. Swamy, Films Division of India, 1997. Accessed on 17 October 2016. May have originally been titled "The Complete History of Indian Animation".
- ↑ Dr.Lent, John A. (August 1998). "Ram Mohan and RM-USL: India's Change Agents of Animation". awn.com. Animation World Magazine (issue 3.5), Animation World Network. Retrieved 30 October 2016.
The first Indian animated film with a soundtrack, On a Moonlit Night, was released in 1934, and credited to composer and orchestra leader R.C. Boral.
- ↑ Sen, Jayanti (1 October 1999). "The Neglected Queen of Indian Animation". awn.com. Animation World Network. Retrieved 30 October 2016.
- ↑ "Times Of India coverage of 24FPS". Archived from the original on 2011-01-06. Retrieved 2010-12-31.
- ↑ "Arena Orbit Live 2016 delves deep into the art of storytelling". India Education Diary.com. Retrieved 2016-01-28.[ಮಡಿದ ಕೊಂಡಿ]
- ↑ "Animation Masters Summit Concludes". The New Indian Express. Express Publications. 9 May 2016. Retrieved 10 November 2022.
- ↑ ABAI's official website Archived 2023-01-07 ವೇಬ್ಯಾಕ್ ಮೆಷಿನ್ ನಲ್ಲಿ.
- ↑ "Karnataka, first Indian state to announce special policy, incentives, for animation and gaming industry".
- ↑ MEAI's official website
- ↑ Growth of 3D Animation in India
- ↑ Iyer, Sidharth (10 March 2015). "Japan is scouting for partners on Indian shores". animationxpress.com. AnimationXpress. Retrieved 10 November 2022.
